Revisión de CODA: un producto que debe ver la mayoría de edad y que complace al público y rebosa alma

Hay una razón por la que tenemos tropos de películas sobre la mayoría de edad. Suelen ser atractivos, se prestan para comunicar claramente ideas particulares y provocar ciertas emociones. Puedes ir en un sentido u otro con estos dispositivos narrativos. Simplemente puede confiar en ellos como una hoja de ruta que ofrece la ruta más fácil posible hacia la respuesta deseada, algo que a menudo parece convencional y forzado. O puede utilizar elementos de género familiares para reforzar el impacto de algo nuevo. Eso es exactamente lo que el escritor y director Siân Heder logra con CODA .

Inspirado en la película francesa de 2014. La familia Aries , CODA estrellas Emilia Jones como Ruby Rossi, el personaje principal, un hijo de adultos sordos (CODA). Como la única persona oyente en su familia, los padres de Ruby ( Troy Kotsur y Marlee Matlin ) y hermano ( Daniel Durant ) a menudo dependen de ella para mantener a flote el negocio pesquero de la familia. Cuando no está trabajando en su barco, Ruby intenta avanzar en la escuela secundaria. Cuando ella impulsivamente sigue a la persona que le gusta ( Ferdia Walsh-Peelo ) y se une al coro de la escuela, descubre una pasión por el canto, una pasión que su familia aparentemente no puede compartir y que también choca con sus obligaciones comerciales familiares.

En cierto sentido, Ruby es la estudiante promedio de último año de secundaria. Ella está lidiando con las presiones de sus padres, el desafío de navegar en la escena social de la escuela secundaria y mantener el control de los nervios altísimos cerca de ese chico que le gusta, Miles. Si bien todo esto puede sonar muy familiar, son los detalles de la situación de Ruby y la seriedad con la que Heder los explora lo que hace que su historia sea un placer para el público sobre la mayoría de edad, que es especialmente única y también bastante profunda.

Amyth Development, Daniel District Analyst, Matlin y Troy Cost en CODA

Básicamente, Jones tiene el desafío de unir dos lados de Ruby. En el barco y en los muelles, Ruby opera con confianza, decidida a asegurar que su familia reciba lo que se les debe por su arduo trabajo. ¿En la escuela? Ruby está totalmente fuera de su elemento. Sus compañeros de clase la acosan con frecuencia y, en lugar de responder y dominar la escena como lo hace en los muelles, con sus compañeros, se calla. Jones no solo transmite ese ingenio creíble cuando se trata del negocio familiar, sino que también logra ofrecer una idea de la historia de Ruby y cómo la llevó a este lugar específico en la escuela, incluso hasta su decisión impulsiva de inscribirse en el coro detrás de Miles. Sí, el enamoramiento que siente por él es claramente un factor, pero, lo sepa o no en ese momento, es una joven adulta que busca algo propio, y esa es una fuerza impulsora durante gran parte de la película.

Pero la historia de Ruby no es tan simple como liberarse de las obligaciones familiares. Ruby no solo es muy consciente de que su familia realmente la necesita para poder navegar en el negocio pesquero local lleno de personas oyentes que no firman, sino que también se preocupa profundamente por su familia. Eso es mucho con lo que lidiar para un niño allí mismo. CODA Lo transmite todo de manera extremadamente efectiva gracias al trabajo de Jones y también a lo bien que Heder construye los personajes que la rodean.

Para sentir toda la fuerza del peso sobre los hombros de Ruby, era vital para Heder transmitir claramente lo que estaba en juego a las personas que la rodeaban, y lo hace bastante bien. Un componente destacado en CODA es la dinámica familiar. La química entre Jones, Durant, Kotsur y Matlin es infinitamente encantadora y conmovedora, y rápidamente genera compromiso y una profunda inversión en su situación. Pero luego Heder va un paso más allá, dando cuerpo a cada miembro de la familia Rossi y vendiéndolos también como individuos poderosos. Están todos juntos en este barco, por así decirlo. Sus medios de vida están en juego, pero cuando se tiene en cuenta el peso emocional de lidiar con eso y Los cambios inevitables que vienen cuando Ruby crece y busca perseguir su propio sueño, cada uno aborda eso a su manera única, maneras que hablan de su propia historia personal y su lugar en la familia.

Eugenio Derbez in CODA

Si bien los personajes fuera de la familia Rossi no están tan bien desarrollados, la mayoría causan una buena impresión. Amy Forsyth se siente Infrautilizada como Gertie, la amiga de Ruby, pero su presencia contribuye a un par de ritmos destacados en la película. Y como vimos en cantar calle , Walsh-Peelo puede vender sin esfuerzo una dulzura innegable, lo que respalda por qué Ruby se siente atraída por Miles. Pero en lo que respecta a esta parte del conjunto, es Eugenio Derbez como profesora de coro de Ruby, eso tiene el impacto más significativo. Entra fuerte como Bernardo Villalobos, tambaleándose al borde del amor duro del maestro. Sin embargo, a medida que se desarrolla su relación con Ruby, Derbez tiene la oportunidad de mostrar por qué Bernardo siente tanta pasión por invertir en estudiantes específicos. Ahí es cuando Derbez comienza a tomar esa convención de carácter y hacerla suya, lo que finalmente hace que Bernardo se sienta como una persona plenamente realizada y al mismo tiempo contribuye significativamente al viaje de Ruby.

Cada ritmo cómico en CODA no aterriza y hay momentos aquí y allá que se sienten un poco artificiales, pero ese tipo de defectos no son rival para una película que rezuma tanta pasión y corazón. Lo sientes en las actuaciones y en el delicado trabajo de cámara. Visualmente, CODA Es una película diseñada para resaltar sus mayores activos con sensibilidad y alma: su actuación principal y la química del reparto. Lo hace, haciendo CODA un encanto innegable. La película dura 111 minutos, pero no es suficiente. Heder cuenta una historia muy completa que bien se merece su gran final y el charco de lágrimas en el que me senté mientras la miraba, pero también genera ese tipo especial de conexión entre el espectador y los personajes que simplemente no quieres dejar.

y mientras CODA ofrece una conclusión muy satisfactoria, no es una conclusión irrealmente ordenada que hace que los personajes sigan su camino sin ninguna preocupación en el mundo. No importa las circunstancias, todos estamos constantemente haciendo malabarismos con nuestras obligaciones con los amigos, la familia y con nosotros mismos. Cuando CODA toca las notas correctas en ese acto de equilibrio, es francamente eufórico.

Grado: A-

Para obtener más reseñas de Sundance 2021, consulte los enlaces a continuación:

• John y el agujero
• salón principal
• Como termina
• A la cuenta de tres