En 2007, un anime de súper robots llamado Gurren Lagann salió algo que cambiaría el panorama del medio para siempre. Gurren Lagann fue un espectáculo brillante y enérgico que sigue a un niño mientras un encuentro fatídico con un robot lo lleva de vivir con miedo bajo tierra a restaurar la humanidad misma, una batalla de alto octanaje a la vez. Provino del estudio Gainax, cuyos nombres más importantes antes Gurren Lagann fueron director Hideaki Anno y su obra maestra Neón Génesis Evangelion . Gurren Lagann , sin embargo, fue creación de Hiroyuki Imaishi, un animador que había estado trabajando en producciones de Gainax, incluida la animación de partes de evangelion en sí mismo, antes de poder finalmente dirigir su propia serie completa. Gurren Lagann llevaba el espíritu nerd de Gainax, estaba lleno de referencias y rebosaba energía, pero se inclinaba más hacia el deseo de simplemente divertirse que el trabajo de sus superiores en el estudio. Gurren Lagann Le valió notoriedad de inmediato, incluidos premios en varios festivales de arte y animación en Japón, como el Japan Media Arts Festival.
No mucho después, en 2011, Imaishi fundó Studio Trigger con su compañero alumno de Gainax. Masahiko Otsuka . Trigger se llenó de gente similar a Imaishi, talentos que querían celebrar las obras que los inspiraron pero también crear algo nuevo que pudieran llamar suyo. Otsuka ha dicho sobre sus intenciones con el estudio: Queremos entregar nuestras voces desde el equipo de producción a los fans, lo cual tiene sentido cuando miras su trabajo. Sus programas suelen ser autorreferenciales, con personajes de varias series de Trigger que aparecen en programas posteriores de Trigger, lo que mantiene a los fanáticos conectados a su catálogo no solo individualmente sino como un gran paquete. Además, Trigger es uno de los mejores estudios en términos de comunicación con los fanáticos, asiste a muchas convenciones, publica materiales de producción en línea e incluso inicia un Patreon.
Han pasado diez años desde que se fundó Trigger en agosto de 2011. Con una década de trabajo a sus espaldas y un futuro brillante por delante, echemos un vistazo a algunos de ellos que ejemplifican su ética de trabajo, sus ideales centrados en los fanáticos y su deseo de crear las mejores caricaturas posibles.
Policía del infierno
Policía del infierno
Imagen vía Studio TriggerLa primera incursión de Trigger fue en 2012. Policía del infierno . Policía del infierno trata sobre el personaje principal, un policía del infierno llamado Inferno Cop que se supone que anda deteniendo a los malos pero que termina teniendo aventuras locas. Como nuevo estudio que todavía busca financiación, Trigger demostró lo creativos e ingeniosos que pueden ser al hacer un programa lo más barato posible, pero con todo el encanto y el humor que cabría esperar. Es decir, hicieron cada uno Policía del infierno episodio en aproximadamente dos horas cada semana. Los recursos son planos y se reutilizan constantemente, los episodios son cortos con un ritmo vertiginoso y el elenco de voces es pequeño, compuesto por doce actores en total que desempeñan muchos papeles cada uno.
Aun así, Imaishi confiaba en el director. Akira Amemiya , que había trabajado con él en programas como Gurren Lagann y Bragas , para liderar la serie como el primer papel como director principal de Amemiya. El resultado es un espectáculo divertido que utiliza sus limitados recursos para convertirse en algo único que nunca podría haber existido si no fuera por sus restricciones. Con Inferno Cop, Trigger demostró que son un estudio que creará, sin importar lo que se interponga en su camino. Desde entonces, Amemiya ha dirigido otros programas de Trigger como SSSS.Gridman y the spiritual successor to Policía del infierno , Ninja Slayer de la animación .
matar a la matanza
matar a la matanza
Imagen vía Studio TriggerCon algunos proyectos más pequeños en su haber, Imaishi finalmente estaba listo para dirigir la primera serie de televisión de Trigger en 2013 con matar a la matanza . Como todas las obras de Imaishi, matar a la matanza La premisa se basa en lo absurdo y presenta un mundo gobernado con mano de hierro por un consejo estudiantil de secundaria. El estatus social y económico está representado por el poder de la ropa que usa la gente (algunas de las cuales están literalmente vivas) y el consejo estudiantil da y quita esta ropa como mejor le parezca. La protagonista también es un clásico de Trigger, una chica desvalida que se abre camino desde el fondo de este extraño sistema de castas para liberar a la gente y aprender verdades locas sobre el ya loco mundo en el que vive.
En matar a la matanza En la intrincada trama y la elegante animación de Imaishi y compañía aún se puede encontrar la actitud rudimentaria y de bricolaje de Imaishi y compañía. El concepto de un mundo gobernado por la ropa surgió con la simple observación de que moda y fascismo se pronuncian de manera similar en japonés. La animación del programa, aunque distinta y a veces impresionante, suele ser increíblemente limitada incluso para los estándares del anime. El equipo de Imaishi lo hace funcionar, enmascarando las secuencias menos fluidas con puro estilo y valentía. Y, por supuesto, logran incluir homenajes por todas partes, utilizando su nostalgia al marcar flashbacks con escenas granuladas con una proporción de 4:3 y diseñar varios trajes de batalla directamente inspirados en mechas anime que se remontan a los años 70. matar a la matanza atrajo a Trigger a la atención del mundo, y todavía se mantiene como representativo de su espíritu estilístico de poder hacerlo en la actualidad.
Academia de la pequeña bruja
Academia de la pequeña bruja
Imagen vía Studio TriggerSi hay una sola serie que mejor refleja la trayectoria de Trigger como estudio es Academia de la pequeña bruja . Comenzó como un cortometraje, uno de los cuatro proyectos lanzados en 2013 por el Young Animator Training Project, un programa financiado por el gobierno diseñado para brindar a los nuevos creativos la oportunidad de adquirir experiencia real. Más tarde, casi como un precursor de su Patreon actual, Trigger financió parcialmente un seguimiento mediante crowdfunding de fans a través de Kickstarter. Finalmente, después de haber demostrado ser uno de sus protagonistas, Little Witch Academia finalmente se convirtió en una serie completa de 24 episodios, que se estrenó en todo el mundo en Netflix en 2017.
Academia de la pequeña bruja El director de Yoh Yoshinari es otro antiguo animador de Gurren Lagann, y con su debut como director la historia de Academia de la pequeña bruja refleja el de Trigger de muchas maneras. El héroe Akko creció inspirado por las llamativas travesuras de un mago mayor y talentoso. Al igual que Yoshinari y sus amigos crecieron viendo los animes clásicos más impresionantes y aspiraban a imitarlos, Akko decide dedicarse a la magia, aunque tiene muy poca afinidad natural por ella. Constantemente se encuentra con nuevos problemas en la escuela y se siente restringida por sus habilidades y estatus social, pero siempre encuentra una solución creativa y llega a la cima. Si bien la historia aparentemente trata sobre aprender magia, tiene una fuerte línea temática sobre el poder de la creatividad, la experiencia desordenada pero gratificante de expresarse, y ese es el concepto que define a Trigger más que cualquier otro.